推進力と歌心

久々にClassic musicの話題を。

今年はHerbert von Karajan の生誕100周年（1908.4.5 ザルツブルク生）。

中学校の音楽の授業で聴いて感動して、すぐにレコードショップで買ったのが次のLPです。

Beethoven Symphony No.9  　  「運命＋未完成」

いずれも1962年にベルリン・イエスキリスト協会で録音されたもの。

当時から買い集めたLPライブラリーは今でも大切に持っています。

聴くたびにレコードプレーヤーにかけるのが億劫になったのと、ステレオの前に鎮座してがっぷり音楽と向き合うことができなくなって、MD walkmanに録音して聴いています。

私が学生時代の頃（1970年代）は、どこかの家からステレオから流れる音楽が聞こえたものですが、最近はそういうことはなくなりましたね。（騒音問題？お金持ちは防音室？）

Classic musicは小説を読むのと同じで、部分的なつまみ食いではなく、全体を捉えるようにじっくり聴きたいと思いつつ、どこか気持ちにゆとりがなくなっています。

それはさておき

私がカラヤン・ベルリンフィルの演奏に魅力を感じるのは、その推進力と歌心の融合です。

カラヤンはとてもpassionが強い人だったと思うのですが、その熱気に誘われて、つい飛び出してしまったまま録音されているものがいくつもあります。カラヤンの演奏は縦のアンサンブルがたとえ乱れようとも、プレーヤーの自発性を重んじて音楽の推進力に身を任せるようなところが好きです。

そして、もう一つ好きなのがその歌心。

リハーサル風景など見ると、legato奏法をとても大切にしているのがわかります。

内なるPassionに基づいた推進力と歌うことの特性がもっともよく活かされていると感じるのが　Beethoven と Richard Strauss です。